艺术设计学

一、专业代码：

     130501

二、专业名称：

     艺术设计学

三、专业性质：

     非师范类

四、培养目标

    本专业培养具备艺术设计的理论知识与平面设计等学科的知识，能在相关艺术机构从事专业创作、传播等工作的应用型人才。

五、培养具体要求

    （一）掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和三个代表重要思想，树立科学的世界观、人生观和价值观；坚持四项基本原则，具有坚定正确的政治方向；具有良好的思想道德素质、文化素质和身心素质；具有较强的法制观念和诚信观念。

   （二）系统学习学科基础课程，掌握扎实的学科专业基本理论和基本技能，熟悉并掌握马克思主义文艺理论和党的文艺方针。掌握从事艺术设计应用和创作所必备的理论知识和基本技能，具有较高的文化素质、较丰富的艺术设计史论知识储备和一定的综合实践设计能力，能胜任艺术设计、艺术传播、美术创作、文化宣传建设等工作。

   （三）通过合理设置的专业课学习与实践性教学环节，掌握本专业必须的理论知识和专业技能，掌握本学科基本的科学研究方法，了解艺术设计学学科前沿和发展动态。有较高的文化和专业素养，能在专业设计部门(公司)、中小学校从事艺术设计应用、教学、传播与管理的能力。

   （四）结合专业方向进行理论研究并以文字加以清晰表述的基本训练，掌握从事相关专业的研究、教学、编辑与市场推广的能力。

   （五）具有较强的语言表达能力，基本掌握一门外国语，能应用计算机收集、分析和处理信息的能力。

六、学制及修业年限   

学制4年，修业年限3-6年。

七、毕业条件

 学生德、体合格，修完教学计划规定的各类课程和其它教学环节，至少取得183学分，符合国家《普通高等学校学生管理规定》和《安顺学院学生学籍管理办法》，准予毕业。

八、授予学位

 本专业毕业生，经安顺学院学位评定委员会审核，确认符合《中华人民共和国学位条例》和《安顺学院学士学位授予办法》（试行）规定者，授予艺术学 学士学位。

九、主干学科

     艺术设计学、视觉传达

十、开设的主要课程

专业基础课程:设计素描、设计色彩、透视学、电脑平面设计、平面构成、色彩构成、

立体构成、装饰画等课程。

专业课程：字体设计、标志设计、VI设计、手绘效果图、中国工艺美术史、西方设计史、

计算机软件、展览馆与博物馆展示研究、多媒体设计、中国现代艺术设计史、现代陶艺

研究、中国造物文化与民族工艺、艺术概论、设计管理基础、广告与传播学等课程。

十一、主要实践性教学环节（含毕业论文和毕业设计）

1.军训：2周，安排在第1学期。

2.社会实践：社会实践6周。

3.专业见习：专业见习4周，安排在第3-6学期，每学期1周。

4. 专业实习：专业实习18周，安排在第7学期进行。

5.毕业设计（论文）：毕业设计（论文）12周，安排在第7-8学期进行。

6.课外科技活动：课外科技活动1周。

7.艺术市场考察与调研：4周，安排在第4学期和第6学期。

十二、主要课程简介（10门左右）

1.    课程名称：设计素描                     课程类别：专业基础课

课程编号：130501001                    总学时数： 84

            课程主要内容及要求：

主要内容：以设计意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。从物体的二维图形到三维立体结构的认识。对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。从设计画面到注入全新的创作理念，对物体进行重新组合，合理安排画面，拓展视觉经验的过程，脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。

主要要求：培养学生们的探索意识，挖掘他们的艺术创新的潜能，对事物各层面的探究。在绘画表现中采用与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发学生的创造力，拓展思维空间。设计素描是设计专业学生的专业基础课程，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力、形体刻画能力、形体创造能力，并着重培养学生在设计方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力，引导学生的审美，是设计专业基础教学课程，是不可替代的课程。

使用教材建议：

易雅琼： 《全国高等教育“十二五”精品教材：设计素描》， 航空工业出版社， 2012年03月版；

主要参考资料：

吴国荣: 《素描表现/高等艺术院校设计前沿丛书》， 黑龙江美术出版社, 2010年9月版；

考核方式：

考查

2.    课程名称：设计色彩                     课程类别：专业基础课

课程编号：130501002                    总学时数： 72

            课程主要内容及要求：

主要内容：设计色彩是艺术设计专业的重要基础课之一。该课程（作为基础学科）通过对色彩理论、色彩原理、色彩表现以及色彩绘画材料的了解和掌握，从写生色彩到创意色彩各方面进行探索，为各个艺术专业的学习做前期准备，构建较好的艺术素养和基础。

主要要求：本课程通过加强学生的色彩基础训练，即从客观到主观，认识到理解，造型到色彩，全方位循序渐进地训练，使其逐步掌握一定的色彩理论，色彩感性知识及一定的造型能力。前期基本解决造型与色彩关系的问题，然后通过较为大量的课堂及室外写生作业练习，来培养学生扎实的基本功，使学生具备一定的创新创意能力。

使用教材建议：

            陈树中、田欣： 《色彩表现》， 西南师范大学出版社， 2013版08月版；

主要参考资料：

张宪荣、张萱： 《设计色彩学》， 化学工业出版社， 2005年05月版；

张玮： 《设计色彩》， 东南大学出版社， 2008年10月版；

考核方式：

考查

3.    课程名称：透视学                          课程类别：专业基础课

课程编号：130501003                       总学时数： 36

            课程主要内容及要求：

主要内容：本课程的教学目标是使学生掌握透视学的基本概念，使学生能根据不同环境绘制出透视图的基本技能。课程的性质对于环境艺术设计专业来说，本课程属于专业课。

主要要求：课程采用边讲边练、讲练结合、边学习边实践的教学方法，辅以充分发挥学生主体作用的启发式、讨论式、案例式开放性的课堂教学形式，培养学生基础理论扎实，能处理实际工程问题的能力。

使用教材建议：

            胡亚强：《透视学》， 上海人民美术出版社， 2010年06月版；

主要参考资料：

刘斐： 《设计透视学》， 化学工业出版社， 2013年05月版；

白樱： 《艺术与设计透视学》， 上海人民美术出版社， 2005年06月版；

考核方式：

考查

4.    课程名称：平面构成                       课程类别：专业基础课

课程编号：130501005                      总学时数： 36

            课程主要内容及要求：

主要内容：平面构成是一门基础学科,是设计者在处理现实用设计之前如何运用视觉语言的基础训练之一,是研究平面形象构成的学科。

主要要求：本课程的任务是提高学生认识、理解构成艺术的理论，训练和提高二维空间的形象创造能力，培养学生熟练地表现能力，具有灵活多变的形象思维能力和严格的理性造型能力，在另一个理论侧面及方法上深化、补充、提高设计专业学生的艺术设计能力。

使用教材建议：

刘军、廖远芳： 《21世纪高职高专艺术设计规划教材：平面构成》，清华大学出版社，2011年09月版；

主要参考资料：

卢少夫： 《平面构成》， 浙江人民美术出版社， 2002年05月版；

考核方式：

考查

5.    课程名称：色彩构成                         课程类别：专业基础课

课程编号：130501006                        总学时数： 54

            课程主要内容及要求：

主要内容：本课程为艺术设计类各专业的专业基础课。色彩构成是艺术设计专业学科主要的必修基础课，属于三大构成之一。是知识与技法相结合而且具有人文性质的课程，是艺术设计理论与实践学习、启发和培养创新能力的起步。

主要要求：该课程通过对色彩构成的概念、运用等进行学习，深入的掌握图案的色彩明度，纯度运用的灵活能力与拓展表现思维能力。为之后的平面设计创作打开更为广阔的形象思维、奠定坚实的基础。

使用教材建议：

于国瑞： 《色彩构成》， 清华大学出版社，2007年8月版；

主要参考资料：

周小瓯、小春： 《色彩构成教程》， 浙江人民美术出版社，2004年09月版；

考核方式：

考查

6.    课程名称：立体构成                              课程类别：专业基础课

课程编号：130501007                             总学时数：72

            课程主要内容及要求：

主要内容：立体构成（点线构成、面的构成、板式与柱体、球体与切割、建筑空间造型）是一种立体造型的表现形式，学生必修的一门基础课程，是艺术设计专业基础课。

主要要求：要求学生对立体形态进行科学的解剖，重新组合，创造出新得形态。以此提高学生的形象思维能力、艺术思维能力和设计创造能力，为设计活动提供广泛的构思方案，使学生今后在空间艺术设计造型、包装结构设计方面打下一定的基础。

使用教材建议：

钱涛：《立体构成》， 合肥工业大学出版社，2006年08月版；

主要参考资料：

赵殿泽：《构成艺术》，辽宁美术出版社， 2014年05月版；

考核方式：

考查

7.    课程名称：电脑平面设计（一）                  课程类别：专业基础课

课程编号：130501009                           总学时数：36

            课程主要内容及要求：

主要内容：电脑平面设计是艺术设计专业本科学生的必修课，是重要的基础专业课程。程通过课堂讲授、作品欣赏、设计实践等方式进行教学。主要教学目标是使学生掌握利用计算机软件进行平面设计的基本操作方法与技巧。

主要要求：掌握平面设计的主要元素,包括运用文字、图案、图像、色彩和版式等设计元素进行设计的特点、原则等，使学生掌握不同平面设计类型的特征和设计原则，最终使学生具备基本的操作素质，包括操作理念、操作工具和操作技巧，为以后的学习和工作打下坚实的设计基础。

使用教材建议：

刘久明：《高等院校规划教材：电脑平面设计》， 中国水利水电出版社，2006年07月版；

主要参考资料：

        徐开秋：《Photoshop 软件实用教程》，东方出版中心，2010年07月版；

  李建芳：《Photoshop 案例教程》，北京大学出版社，2009年09版；

考核方式：

考查

8.    课程名称：字体设计                                课程类别：专业课

课程编号：130501012                               总学时数：36

            课程主要内容及要求：

主要内容：本课程为艺术设计专业大学本、专科生必修的一门专业基础课。字体设计是一种视觉创意的表现形式，学生必修的一门基础课程，是平面设计造型专业基础课。

主要要求：在于指导学生通过一定数量的字体变形、字体造型、的基本技能，掌握的表现手段，并在练习的基础上掌握形式美的基本法则，掌握设计的各种基本表现手法。通过本课程的训练，使学生能够具有对物体形体表达的基本技能，培养艺术创新意识以适应现代设计对造型能力和艺术创意能力的要求。

使用教材建议：

林国胜：《字体设计教程——新概念中国美术院校视觉设计教材》，浙江人民美术出版社，2006年07月版；

主要参考资料：

刘少辉： 《标志设计》， 中国青年出版社， 2009年05月版；

            考核方式：

考查

9.    课程名称：标志设计                                课程类别：专业课

课程编号：130501013                               总学时数：54

            课程主要内容及要求：

主要内容：本课程为艺术设计专业本科生必修的一门专业基础课。通过五周时间的学习对标志设计，商业标志和广告的应用起源、发展和历史有一个整体的基本概念。要求基本掌握各类标志设计制作、印刷技、对世界优秀的标志有较全面的鉴赏能力。

主要要求：通过标志的艺术学习，使在校学生了解标志的创作、推广过程和发展方向。通过标志艺术的学习，使学生综合素质得到全面提高。

使用教材建议：

顾卫国： 《商标标志设计应用》, 湖南美术出版社, 2003年09月版；

主要参考资料：

周旭： 《商业美术设计》, 中国美术学院出版社, 2001年2月版；

            考核方式：

考查

10.课程名称：VI设计                                  课程类别：专业课

课程编号：130501014                               总学时数：54

            课程主要内容及要求：

主要内容：VI设计教学属理论与实践相结合的研究课题，是平面设计专业的专业设计课程之一。设置本课程的教学目的是使学生适应社会平面设计的岗位